Marina Abramović

Quand il s’agit de Marina Abramović, la ligne entre l’art et l’artiste devient floue. En tant que figure clé du monde de l’art de la performance et de l’art conceptuel, Abramović est renommée pour son exploration intrépide du corps et de l’esprit. Le fait d’intégrer son corps physique dans la création artistique a rendu son œuvre légendaire, mythique, opératique et à chaque fois extraordinaire dans sa clarté. Le voyage artistique d’Abramović commence dans les années 60 lorsqu’elle s’inscrit à l’Académie des Beaux-Arts de Belgrade. C’est à cette époque qu’elle commence à expérimenter la performance artistique, un médium qui définira sa carrière. Ex-yougoslave, Marina Abramović vient « d’un pays qui n’existe plus ». En embrassant l’esprit radical de l’époque, Abramović a exploré les thèmes de la douleur, de l’endurance, de la condition humaine et de la participation du spectateur, exigeant une relation entre l’art et le public. Pour Abramović, l’espace performatif est un reflet de notre monde : l’énergie est donnée et prise ; ce qui se passe doit être accepté. Tout au long de sa carrière, Abramović a continué à repousser les limites de son œuvre, se soumettant souvent à des conditions physiques et psychologiques extrêmes dans la quête de vérité et de découverte de soi. L’œuvre d’Abramović invite le public à confronter chacune de leurs vulnérabilités et à explorer les limites de l’endurance humaine.